Estúdio: fotos do progresso da obra

A obra do meu estúdio está a todo vapor, toda a parte estrutural e de instalações elétricas e de incêndio está quase pronta, confira como está ficando nas fotos abaixo:

Acredito que no máximo até o final de setembro estará pronto e funcionando, estou recebendo vários emails de pessoas interessadas em aulas de Ableton Live e também de DJ set com o Ableton + controladoras (principalmente APC40), se você quiser já ficar em contato comigo, me envie um email: felippesenne@gmail.com

Para quem não tem acompanhado: o estúdio será localizado no Shopping Città America, no bairro da Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.

A primeira foto do álbum acima mostra a praça central do shopping, sente a vibe! :)

Em breve mais detalhes dos progressos.

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Autor: Felippe Senne
Categoria: Mercado
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Criando uma nova track na Twitcam

Não, a Twitcam não criou um novo programa de produção musical, porém esse tipo de serviço de transmissão de multimídia pela internet pode ser usado para criar um sistema de cooperação na hora de criar a idéia de uma música.

Basicamente o que eu fiz foi usar o programa ManyCam pra transmitir o meu desktop para a Twitcam, avisei a galera no Twitter e em poucos minutos tinha 40 DJs e produtores contribuindo com idéias para uma nova track.

Veja o vídeo gravado da sessão:

Começou totalmente sem pretensões e terminou com um projeto de uma nova track bacana.

Se quiser baixar o projeto da track (em Ableton Live versão 8.1.3) basta clicar aqui.

Foi muito maneiro, em breve vou organizar umas palestras virtuais e sessões de idéias pra novas tracks via Twitcam.

Sem contar que é um clima totalmente descontraído e com cada um no conforto de sua casa, falei um monte de besteiras, principalmente sobre o meu tão “amado” gênero Minimal, não reparem! :P

Você já trabalhou remotamente com outros produtores? Comente.

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Autor: Felippe Senne
Categoria: Software, Hardware e Plugins, Tracks e Remixes, Tutoriais, Vídeos
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Estúdio: obra iniciada

Depois de dois meses negociando com várias empresas, e fazendo contas doidas pra encaixar a tudo dentro domeu  orçamento, finalmente foi iniciada a obra do meu estúdio e acredito que no máximo até o final de setembro estará 100% pronto.

Estou muito animado, finalmente vou poder receber amigos produtores, artistas, vocalistas e outros músicos pra trabalhar e criar novos sons.

Também pretendo iniciar cursos particulares de Ableton Live, individuais ou em grupo, portanto se você tiver interesse em aprender a usar o Ableton Live comigo, mande-me um email: felippesenne@gmail.com

O estúdio é localizado no Shopping Città America, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.

Em breve mais updates da obra! :)

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Autor: Felippe Senne
Categoria: Mercado
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5 erros ao ouvir tracks de outros produtores

Esse post foi totalmente inspirado neste post da fotógrafa Claudia Regina do blog Dicas de Fotografia, aliás pra quem curte fotografia e quer aprender a fotografar de verdade, vale a pena ler todos os posts, material excelente.

Minha idéia aqui é transferir pra produção musical as mesmas dicas que a Claudia dá pra fotografia, até porque eu já passei todos esses erros e armadilhas, e também sei como é frustrante você comparar suas produções com as dos grandes produtores e não conseguir perceber porque as suas parecem tão distantes em termos de musicalidade e qualidade, tudo depende de muito estudo, prática e observação (audição).

Peço que você leia antes o post dela e depois retorne aqui pra constatar como atividades aparentemente tão distintas possuem erros tão em comum por parte dos profissionais.

1 . Copiar o estilo de alguém na totalidade

Uma grande armadilha, pois você sempre estará um passo atrás dos outros, sempre esperando pra algo ser lançado, pra depois você copiar e lançar no meio de uma avalanche de cópias, dessa forma você nunca vai se destacar e mostrar sua personalidade. Como a Claudia disse: é muito, mas MUITO mais fácil ser original do que quebrar a cabeça pra copiar alguém, no final das contas o público e os DJs vão preferir ouvir/tocar o mestre de determinado estilo, do que os “covers” do estilo em questão.

2 . Se deprimir

Todo mundo, inclusive os mestres da música clássica, começaram do zero, portanto não tenha pressa nem fique paranóico achando que os outros são demais e você nunca irá evoluir ao mesmo nível deles, tudo depende de muita prática, observação, suor, estudo, sensibilidade, perseverança, etc. O lance é observar o que cada artista/produtor tem de bom e ruim de forma crítica, técnica e racional.

3 . Pensar em nivelar por baixo suas produções

Se o fulaninho da comunidade de downloads do Orkut fez sucesso com uma track e alcançou o cobiçado top 100 de um gênero obscuro com um som bem “mais ou menos”, então ele NÃO É PARÂMETRO pra você nivelar suas produções. Procure sempre nivelar a musicalidade e qualidade das suas tracks com os artistas mais famosos, influentes e relevantes do mundo.

Particularmente quando eu vou masterizar (ou tentar) alguma track minha, sempre pego a track com a melhor master possível, não importa se a track de referência teve a masterização feita num estúdio de 10 milhões de dólares com um engenheiro que tem 30 anos de experiência, se você mirar no melhor, vai acabar alcançando um resultado satisfatório na média.

4 . Superestimar o equipamento alheio

Mesmo que muitas vezes realmente isso possa influenciar na qualidade final de uma track, não é desculpa pra ninguém apontar como motivo do seu trabalho medíocre o fato de você não ter um estúdio com acústica perfeita, todos os synths do mundo, processadores analógicos e um Pro Tools com a melhor interface de áudio do universo.

Boas músicas dependem de boas idéias e muita dedicação, portanto mãos a obra e aprenda a tirar o melhor das ferramentas que você tem em mãos. Um exemplo recente disso é o produtor Afrojack, estourado no mundo inteiro e produzindo no FL Studio, excelente software que sofre muito preconceito no meio.

5 . Deixar de lado a técnica

É preciso aprender a ouvir música de forma crítica, perceber os timbres de forma separada, os níveis de volume, panorama, equalização, compressão de cada elemento, etc, na hora de ouvir. Temos que saber diferenciar: ouvir música de forma recreativa e de forma técnica, isso é vital pra qualquer produtor.

Se você evitar essas armadilhas, pode ter certeza que sua evolução técnica será mais rápida, tanto como produtor quanto como artista.

Você já caiu ou cai em algum desses erros? Comente!

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Autor: Felippe Senne
Categoria: Mercado, Polêmica
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