Já está a venda o aplicativo que na minha opinião é o melhor para controlar o Ableton Live pelo iPad: o app touchAble! Assista abaixo ao vídeo oficial de apresentação do touchAble:

Eu já comprei, fiz a instalação e achei fantástico, comparado com os que existem no mercado, como o TouchOsc e o Griid, eu posso dizer o seguinte: ele é mais completo que o TouchOsc e mais fácil de instalar que o Griid!

Já pretendo estrear ele no meu setup de DJ nesta segunda-feira, na minha gig no club Lounge em Uberlândia (MG).

Uma função legal dele são os Pads, ou seja, você pode tocar uma bateria virtual, montada no Drum Rack (drum machine nativa do Ableton Live), em tempo real, veja uma imagem:

Ele custa US$16.99 e está à venda no iTunes apenas na loja dos Estados Unidos, mas se você (como eu) não mora nos States, você pode comprar US iTunes Gift Cards no site MaximusCards.

Dessa forma você pode incluir créditos numa conta USA do iTunes, nesse site você encontra um macete de como fazer uma conta internacional no iTunes USA, só mutreta!

Vou fazer um vídeo na gig mostrando meu setup usando meu Macbook, APC40 e iPad, em breve posto o vídeo.

Concluindo: o aplicativo superou minhas expectativas e acredito que você, que tem um iPad e toca com o Ableton Live, também vai gostar!

Você já testou o touchAble? Deixe um comentário com as suas impressões.

A obra do meu estúdio está a todo vapor, toda a parte estrutural e de instalações elétricas e de incêndio está quase pronta, confira como está ficando nas fotos abaixo:

Acredito que no máximo até o final de setembro estará pronto e funcionando, estou recebendo vários emails de pessoas interessadas em aulas de Ableton Live e também de DJ set com o Ableton + controladoras (principalmente APC40), se você quiser já ficar em contato comigo, me envie um email: felippesenne@gmail.com

Para quem não tem acompanhado: o estúdio será localizado no Shopping Città America, no bairro da Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.

A primeira foto do álbum acima mostra a praça central do shopping, sente a vibe!

Em breve mais detalhes dos progressos.

Muita gente me perguntou como é possível recriar o efeito usado na track “One” da Swedish House Mafia, onde o Kick se transforma num instrumento parecido com um Baixo, e toca-se uma melodia.

A idéia é bem simples, a forma que escolhi pra recriar foi usando o Arpeggiator triggando o Simpler do Ableton Live, confira tudo no vídeo:

Lógico que não ficou exatamente igual, minha idéia foi mostrar um dos milhões de caminhos que você pode trilhar pra chegar nesse efeito.

A idéia é muito simples, porém normalmente as idéias mais simples são as que funcionam melhor na música e, principalmente, na dance music.

Não esqueçam de dar um rating no vídeo no Youtube!

Você faria isso de outra forma? Comente!

O grande vencedor do Remix Contest de 2 Horas da Ableton foi o mineiro Tiago Sena, conhecido no meio eletrônico por seu excelente projeto de electro house Widescream!

Ouça o remix que o Tiago fez da música “Ti Ti Ti” da Rita Lee em apenas 2 horas:

Parabéns ao Tiago Sena por ter sido o grande escolhido e faturado uma licença do Ableton Live 8, e parabéns também a todos os participantes!

Eu particularmente acho que não conseguiria terminar em apenas duas horas, vocês foram verdadeiros heróis na arte da “remixagem-relâmpago”!

O pessoal do Tribo Brazil também fez sua versão, clique aqui para assistir ao vídeo gravado na Twitcam mostrando o processo criativo da galera.

Você participou? Poste o link do seu remix nos comentários!

Não marque nada para esta quinta-feira a noite (12 de agosto de 2010): a partir das 19:15h vai rolar uma competição de remixes relâmpago, fruto de uma parceria da Ableton Live, AIMEC, AudioBuzz, , Tribo Brazil, Ilan Kriger e Felippe Senne (é nóis!), que premiará o vencedor com uma licença original do Ableton Live 8!

Os participantes terão apenas duas horas pra ouvir a track original, baixar o remix pack, pensar numa idéia, compor, mixar e masterizar… PRESSÃO MÁXIMA! Essa é justamente a idéia: exercitar a sua criatividade com um deadline curtíssimo.

Segue abaixo as instruções e dicas da competição:

Competição de remix de 2 horas – O primeiro colocado vai ganhar um Ableton Live 8 (versão download) – oferecido pela empresa alemã. As samples (amostras de áudio) para remix, a competição e o resultado vão sair tudo em uma noite. Essa é a chance de você provar o seu talento para o mundo.

Transmissão ao vivo: ao mesmo tempo que os artistas estiverem preparando o remix para a competição o Tribo Brazil + James Jamute vão produzir um remix com transmissão via Twitcam – esse remix não vai participar da competição.

Como vai funcionar a competição:

• As 19:15hs de quinta-feira (12/08/10), vai ser postado as partes para remix em um post especial nos sites www.ilankriger.net e www.felippesenne.com
• Serão disponibilizados 3 samples para o remix – vocal, melodia e harmonia;
• É obrigatório usar pelo menos 2 partes;
• Cada artista/projeto/coletivo, vai ter das 19:30hs as 21:30hs para fazer o remix, que deve ser postado via Soudcloud no artigo com as partes até as 21:45hs (quando o artigo vai ser fechado para novos comentários);
• O remix precisa ter no mínimo 3 minutos;
• Serão aceitos remixes em qualquer gênero e estilo de música eletrônica;
• O primeiro colocado vai ganhar um Ableton Live 8 (versão download);
• Os jurados vão ser os integrantes do Tribo Brazil (Ilan Kriger, Rafael Araujo, Mateus B. e Jim), James Jamute e Felippe Senne – a avaliação vai ser feita em aberto via Twitcam e nós estaremos recebendo sugestões e dicas dos usuários;
• O resultado da competição vai ser divulgado logo após o envio dos remixes.

Dicas para vencer a competição:

• Deixe um projeto preparado com alguns timbres/padrões de bateria, efeitos;
• Planeje muito bem o seu tempo: x minutos para baixar os samples, x minutos para criar os padrões, x minutos para fazer o arranjo, x minutos para fazer a masterização;
• Não serão aceitos remixes depois do tempo estipulado (os comentários no artigo vão ser fechados);
• Deixe a sua conta no Soundcloud preparada e com espaço para receber entre 3 e 7 minutos de música;
• Transforme o arquivo da sua música em Mp3 320 para agilizar o tempo de envio para o Soundcloud;
• Chame os seus amigos para torcer por você e comentar na fase de julgamento.

Realmente é bem difícil, principalmente porque você só irá descobrir qual é a música no momento exato que for começar a trabalhar o remix, portanto dê uma arejada nas idéias e concentre-se no gênero que você domina e/ou que toca mais em suas apresentações.

Você pretende participar? Comenta aí!

O pessoal da Ableton lançou nos últimos dias uma compilação excelente de Instrument Racks pro Live, reunindo instrumentos desenvolvidos por alguns dos melhores Sound Designers do mercado, o melhor de tudo: tudo grátis!

Essa seleção pssui 3 gigas de instrumentos sampleados, indo desde baterias eletrônicas e instrumentos exóticos até sons cinematográticos e pianos acústicos.

Eu já fiz o download e tem muita coisa bacana, basta acessar o link abaixo e fazer o download 100% gratuito:

http://www.ableton.com/partner-instrument-compilation

Depois de baixar, basta extrair o arquivo, clicar duas vezes nele pra iniciar a instalação e pronto!

Os instrumentos ficarão localizados na pasta Instruments > Instrument Racks > Partner Instruments, separados em pastas de cada sound designer.

Curtiu algum dos instrumentos do rack? Comente!

O plugin nativo Auto Filter do Ableton Live pode ser um grande aliado criativo nos sons de suas tracks, muita gente acha que a única função dele é filtrar as frequências, porém ele tem boas opções de modulação, como o seu LFO.

Fiz um vídeo mostrando algumas idéias, confira:

Além do LFO o Auto Filter possui a opção de Envelope, onde você pode configurar quanto tempo demora pro filtro agir (Attack) e quanto tempo demora pro sinal voltar ao normal (Release), além da quantidade de envelope que você pretende aplicar.

É legal fazer experimentos aleatórios com todos os parâmetros, às vezes o acaso e o improviso trazem ótimos resultados.

Espero que seja útil o tutorial!

Você tem alguma dica sobre “filtros criativos”? Deixe um comentário.

Não, a Twitcam não criou um novo programa de produção musical, porém esse tipo de serviço de transmissão de multimídia pela internet pode ser usado para criar um sistema de cooperação na hora de criar a idéia de uma música.

Basicamente o que eu fiz foi usar o programa ManyCam pra transmitir o meu desktop para a Twitcam, avisei a galera no Twitter e em poucos minutos tinha 40 DJs e produtores contribuindo com idéias para uma nova track.

Veja o vídeo gravado da sessão:

Começou totalmente sem pretensões e terminou com um projeto de uma nova track bacana.

Se quiser baixar o projeto da track (em Ableton Live versão 8.1.3) basta clicar aqui.

Foi muito maneiro, em breve vou organizar umas palestras virtuais e sessões de idéias pra novas tracks via Twitcam.

Sem contar que é um clima totalmente descontraído e com cada um no conforto de sua casa, falei um monte de besteiras, principalmente sobre o meu tão “amado” gênero Minimal, não reparem!

Você já trabalhou remotamente com outros produtores? Comente.

Depois de dois meses negociando com várias empresas, e fazendo contas doidas pra encaixar a tudo dentro domeu  orçamento, finalmente foi iniciada a obra do meu estúdio e acredito que no máximo até o final de setembro estará 100% pronto.

Estou muito animado, finalmente vou poder receber amigos produtores, artistas, vocalistas e outros músicos pra trabalhar e criar novos sons.

Também pretendo iniciar cursos particulares de Ableton Live, individuais ou em grupo, portanto se você tiver interesse em aprender a usar o Ableton Live comigo, mande-me um email: felippesenne@gmail.com

O estúdio é localizado no Shopping Città America, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.

Em breve mais updates da obra!

Quem me acompanha no Twitter já deve estar sabendo que estou migrando de DAW, do Ableton Live 8 pro Logic Pro 9, infelizmente tenho sentido uma perda na qualidade do áudio na hora que exporto minhas tracks no Ableton Live, sem contar que todas as minhas últimas masterizações fiz no Logic e a qualidade do bounce na minha opinião ficou superior a do Ableton.

Porém, como eu curto muito a agilidade do Ableton, principalmente na hora de montar baterias em MIDI, e a navegação de loops dele, pensei numa solução: usar o Logic como soft principal, mas com o Ableton Live aberto nele em rewire, e cada um aberto em um monitor, usando a função dual monitor do iMac (liguei um monitor extra na saída DVI dele).

Acredito que assim terei o melhor dos mundos: a qualidade do áudio do Logic e a agilidade do Ableton Live… dá um pouquinho mais de trabalho, porém acho que fica menos trabalhoso que criar tudo no Ableton, exportar cada canal e depois abrir no Logic pra mixar.

Pra usar um monitor extra no iMac basta comprar um cabo Mini DVI > VGA, plugar tudo, ajustar a resolução e ser feliz!

E para usar o Ableton “dentro” do Logic é bem simples: abra antes o Logic, depois abra o Ableton, crie um canal Auxiliar no Logic e defina o input dele como Ableton L/R Mix, ou se preferir você pode abrir um canal Aux pra cada canal do Ableton, fica ao gosto do freguês.

O que achou dessa solução? Deixe seu comentário.

O DJ, produtor (e palmeirense) Dan Cunha me indicou via Twitter uma série de projetos abertos do Ableton Live de músicas dos artistas do selo Minus, do famoso DJ e produtor Richie Hawtin.

Para baixar os arquivos basta acessar este link, o download é gratuito.

Fica a dica: como são tracks do tal “minimal”, não espere muita musicalidade, basicamente as músicas são loops de baterias com sonzinhos e bleeps, mas de qualquer forma é válido dar uma olhada pra ver o arranjo e todos os efeitos.

Bem que a Ableton poderia disponibilizar uns projetos abertos de músicas de verdade, né?

Aliás, nosso amigo Ilan Kriger possui uma seção de projetos abertos no seu blog, confira neste link.

Você conhece outras fontes de projetos abertos? Deixe um comentário.

Navegando nos canais que estou inscrito no Youtube descobri no canal Innerstatejt um vídeo com uma ótima dica de como otimizar o sistema de busca do Ableton Live, que normalmente costuma ser lento e foco de grandes reclamações por parte dos usuários.

Assista ao vídeo (em inglês):

Basicamente o que o Jason ensina no vídeo é fazer com que o Ableton Live, após uma busca gigante por um arquivo qualquer em todo o HD, que ele crie um banco de dados sobre tudo o que você tem no seu HD.

E desabilitando a opção de Rescan no Preferences faz com que a cada busca o Ableton, ao invés de buscar novamente o que você precisa no seu HD, que busque somente nesse banco de dados que ele registrou na busca global inicial.

Assim o processo fica muito mais rápido do que varrer o HD a cada simples busca que você fizer.

Claro que se você acrescentar novos arquivos no seu HD, sejam músicas para tocar ou samples para produzir, você precisará fazer o procedimento inicial de varrer o HD, mas isso com certeza vai facilitar a vida de quem toca com o Ableton Live na balada e acaba tendo que usar o Finder ou o iTunes pra buscas as tracks, já que a busca default do Ableton é bem lenta.

Já conhecia essa técnica? Conhece outras? Deixe seu comentário.

Depois de algumas semanas de expectativa, assistindo vários vídeos na internet, finalmente chegou as minhas mãos o meu iPad, e posso dizer que minhas primeiras impressões foram as melhores possíveis!

Aproveitei que passei algumas boas horas brincando com ele e fiz um vídeo com um pequeno review de como usá-lo como controlador MIDI wireless do Ableton Live.

Assista ao vídeo:

Muito legal né? Pra você rodar o programa que usei no vídeo você vai precisar:

TouchOSC (US$ 5), o qual você deve comprar diretamente na App Store do iTunes. OBS: no Brasil o iPad ainda não tem acesso a App Store, portanto compre e baixe pelo sei iMac ou Macbook e sincronize no iPad o aplicativo: http://hexler.net/software/touchosc

TouchOSC editor (gratuito), necessário para mandar o layout do Livecontrol pro iPad: http://hexler.net/software/touchosc

Livecontrol (gratuito), que é o programa que faz todo o Automap e conecta o seu Macbook com o iPad: http://livecontrol.q3f.org/

Tutorial completo sobre a instalação e como fazer tudo funcionar: http://livecontrol.q3f.org/livecontrol/installation/

Como falei no vídeo, curti muito o resultado, achei o tamanho razoável para controlar e com certeza é bem mais simples, portátil e prático se comparado com a APC40, sem contar que não precisa de tomada e nem cabo USB.

Tudo indica que esse é o futuro dos controladores MIDI para DJs e Live PA.

O que achou dessa alternativa de controladora?
Você que comprou o iPad, quais foram as suas primeiras impressões?

Deixe seu comentário.

Acredito que esse é um dos tutoriais mais legais que fiz até hoje, e muito útil tanto pra galera que não manja nada de Teoria Musical quanto também pra galera mais experiente em dias sem muita inspiração.

Nele mostro como combinar os plugins nativos Chord e Scale do Ableton Live para criar acordes dentro de determinada escala, e facilmente criar sequências de acordes apenas tocando as notas fundamentais. Mostrei também como gravar o MIDI desses acordes formados, para editá-los posteriormente, trabalhando melhor a harmonia.

Confira o tutorial:

O que achou? Já fez algo semelhante?

Comenta aí!

Slice To New MIDI Track é mais uma das funções incríveis do Ableton Live e que venho usando em praticamente todas as minhas produções.

Neste tutorial você vai aprender rapidamente como usar esta função para recriar o groove de loops de audio, de instrumentos e de vocais, confira já o vídeo:

É por isso que o Ableton Live é minha escolha de plataforma para composição: com ele tudo é mais simples, rápido e criativo!

Você já utilizava o Slice To New MIDI Track? Deixe sua experiência nos comentários.

Neste tutorial mostro como usar o Macro Control do Audio Effect Rack para criar uma combinação de efeitos no Ableton Live e controlar tudo em apenas um knob virtual.

Bem fácil, né? Esse é um dos grandes motivos que o Ableton Live é minha escolha para as minhas produções e apresentações!

Qualquer dúvida ou sugestão deixe um comentário.

Você ainda não sabe como mapear sua controladora MIDI no Ableton Live?

O Ilan Kriger fez um tutorial mostrando como é simples fazer todo o mapeamento, confira aí no vídeo:

Lembrando que você pode usar qualquer equipamento MIDI com o Ableton Live e configurá-lo como quiser, o limite é sua imaginação.

Peguei esse post emprestado do Ilan Kriger. Já baixei aqui, vale a pena!

A Togeo Studios uniu 4 pacotes grátis de presets no Simple Synth Live Pack Bundle – esses presets foram criados entre 2008 e 2009 e quando instalados ficam disponíveis na biblioteca do Ableton Live.

O Simple Synth Live Pack Bundle, inclue:

• SST BASS – 500 presets para baixo;
• SST LEADS- 350 presets para lead;
• SST KEYS – 375 presets para keys , órgãos e pianos elétricos.
• SST GENS V2 – 1085 presets de pads atmosféricos, texturas e sounscapes.

Para instalar o pack você vai precisar do Ableton Live 7 ou superior.

Faça o download aqui.

Neste tutorial vou mostrar uma técnica que estou usando para fazer a composição das minhas tracks de forma simples, objetiva e rápida.

Tive algumas inspirações para criar este tutorial: o tempo que eu gastava/perdia bolando idéias, repensando loops pras minhas track e tudo mais; um artigo que li na Computer Music sobre como criar um arranjo rápido; e também algumas tracks de produtores iniciantes que participaram da seleção de remixes da minha track “Bingo Bingo” que pareciam estar sem rumo, com o arranjo completamente confuso e sem objetivo.

Fiz dois vídeos: no primeiro mostro como estruturo a idéia básica da track, separando onde fica a intro, desenvolvimentos e breaks; e no segundo mostro como criar o início de uma track genérica em menos de 10 minutos!

Confira as duas partes do tutorial:

Logicamente: isto é uma técnica pra otimizar o seu fluxo de trabalho, e não para você fazer suas track de forma “a jato” e aleatoriamente! Isso funciona muito bem pra estruturar seu processo criativo, e a partir dessa estrutura inicial trabalhar com calma nas idéias de sua música, tanto a parte rítmica, harmônica e melódica.

O que acharam desta forma de trabalhar?

Deixe seu relato nos comentários!

No último sábado, dia 30 de janeiro de 2010, tive o prazer de ministrar minha primeira palestra/workshop sobre Produção Musical no evento Novos Sons, que contou também com as palestras do crew do Tribo Brazil / AIMEC de Curitiba: Ilan Kriger, Mateus B, VJ Jim e Rafael Araújo.

Apesar do evento ter sido feito um pouquinho em cima da hora e não ter recebido taaaannnnta gente para assistir, creio que o DJ João Paulo plantou uma semente que pode gerar ótimos frutos no futuro. Pra quem não conhece, o João Paulo (organizador do evento) é um DJ muito experiente do Rio de Janeiro e um dos sócios da agência Request DJs.

Confere aí como foi a palestra/workshop, onde mostrei como criar loops MIDI de Kick, Bateria, Percussão, Baixo e Chord Stabs usando o Ableton Live 8:

Esse tipo de evento é o que verdadeiramente forma uma cultura e cria uma cena sólida!

Torço muito para que mais iniciativas como essa ocorram no Rio de Janeiro, fazendo que todo mundo se conheça com calma durante o dia, trocando experiências, formando parcerias, criando amizades, projetos, eventos, etc! O RMC é um ótima evento, porém mas precisamos de mais encontros durante o ano inteiro.

Quem tiver interesse em fazer algo do tipo, pode contar comigo, tanto participando, divulgando ou assistindo!